JENNY BALLARINI Soprano, nata a Ravenna nel 1976, ha iniziato gli studi musicali all'età di nove anni come pianista, presso l'istituto pareggiato "G. Verdi" di Ravenna.
Nel 1996 ha intrapreso lo studio del canto sotto la guida della prof.ssa L.Macnez presso il conservatorio "G. Rossini" di Pesaro dove ha seguito anche il corso di composizione; si è diplomata in canto lirico nel 2001 col massimo dei voti.
E' risultata vincitrice del concorso "I giovani per i giovani" di S. Pietro in Vincoli (Ra) edizione 1998 nella sezione canto solistico e del concorso per giovani musicisti e cantanti " Dino Caravita " di Fusignano edizione 2002.
Ha tenuto numerosi recitals e concerti in tutta Italia e all'estero collaborando con l'orchestra del conservatorio "G. Rossini" di Pesaro, con l'orchestra sinfonica di Pesaro e l'orchestra filarmonica Ucraina di Donetsk sotto la guida di direttori come L. Ferrara, M. Benzi, S. Cucci e A. Dolinsky.
Nel 1998 ha più volte interpretato il ruolo di Serpina nell'intermezzo musicale "La serva padrona" di G. Pergolesi.
Nel 2000 ha preso parte all'allestimento dell'opera di H. Purcell "Dido and Aeneas" a Pesaro sotto la direzione del M.o L. Ferrara.
Nell'aprile 2002 partecipa alla realizzazione della zarzuela " La Clementina " di Boccherini al teatro del Giglio di Lucca, con la direzione del M.o Herbert Handt e la regia di F. Crivelli. Ha preso parte all'allestimento dell'opera " Il Turco in Italia" di G. Rossini al "Rossini Opera Festival" di Pesaro ( edizione 2002).
Il suo repertorio comprende numerose opere di autori come Mozart ( Le nozze di Figaro, Die Zauberflote , Don Giovanni, Così fan tutte, Idomeneo), Bellini (I Capuleti e i Montecchi, La sonnambula), Donizetti ( L'elisir d'amore, Don Pasquale), Puccini ( La Bohème, Gianni Schicchi ) e Rossini e composizioni sacre come Requiem di Faurè, Requiem di Mozart, Stabat Mater di G. Pergolesi, Magnificat di G. Giordani, Te Deum di A. Charpentier; sempre nell'ambito della musica sacra da menzionare le " Laudes evangelii" di V. Bucchi eseguite nell'aprile 2001 presso l'auditorium Pedrotti di Pesaro sotto la direzione del M.o L. Ferrara.
Si dedica inoltre alla musica da camera ed al Lied ed ha tenuto numerosi concerti ( Pesaro, Urbino, Rosignano (Li) Ravenna), eseguendo musiche di Monteverdi, Carissimi, Schubert, Brahms, Mozart, Debussy, Zanella e Faurè.
Ha seguito numerosi master class di musica barocca tenuti dai maggiori esponenti della musica barocca in Italia tra cui anche C. Miatello.
 

EVGHENIA DUNDEKOVA MEZZOSOPRANO.
Nata a Sofia, inizia giovanissima gli studi musicali nella sua città natale diplomandosi poi nel liceo musicale. Nel 1977 si trasferisce in Italia e completa gli studi di canto e pianoforte presso il conservatorio "G. Rossini" di Pesaro diplomandosi con il massimo dei voti.
Vincitrice di diversi concorsi internazionali fra i quali: F.Vignas - Barcellona, concorso internazionale della fondazione "Rossini" - Pesaro, concorso per l'opera "Falstaff" - Alessandria, 1° concorso internazionale televisivo "Maria Callas". Vincitrice del concorso per il corso di perfezionamento artisti lirici del "Teatro alla Scala". Studia con illustri maestri: E. Campogalliani, A. Tonini, G. Favaretto, L. Polli, M. Couraud, E. Muller, G. Simionato...
Nel corso della sua carriera E. Dundekova ha cantato ed interpretato i ruoli principali nei maggiori teatri internazionali quali: Teatro alla Scala, La Fenice, Colonia, Lisbona, Marsiglia, Zurigo, Bologna, Firenze, Trieste, Palermo, Caracas, Napoli, Roma, Barcellona, Rio de Janeiro, Dublino, Filarmonico di Verona, Arena di Verona, Regio di Parma, Lucerna, Parigi, Francoforte, Lione, Avignone, Nimes, Montpellier, Sofia, Palma di Maiorca, Madrid, Lorelay, Malta, Rotterdam, Antverpen, Monaco, Tenerife, Canada, Tokyo, Stoccarda, Seoul...
Il suo repertorio spazia dalla musica antica: Gluch, L. Rossi - Orfeo, Carissimi, Parsel, al repertorio operistico classico ( Verdi, Rossini, Donizetti, Bellini ): Amneris, Asucena, Eboli, Favorita, Orfeo, Adalgisa, Santuzza, Rosina...
Intensa è anche la sua attività concertistica che l'ha portata a cantare con le orchestre sinfoniche della RAI di Milano, Roma, Napoli, Pesaro, Bari, Nimes, Parigi, Sofia, Trieste...
Ha cantato sotto la guida di maestri quali: C. Abbado, Delman, Zedda, Gavazzeni, Gelmetti, Sebastian, Neuhold, Conlon, Neschling, J.P. Neel, Veltri, Strehler, Ronconi Pizzi, Sequi, Gheorghiev, Bareza, Aleksandrov...
Partner di cantanti come: M. Freni, R. Bruson, P. Capucilli, N. Ghiaurov, J. Carreras, K. Ricciarelli, A. Tomova-Sintov, Guliegina, Bartolini, Pavarotti, A. Millo ed altri.
Riesce a conciliare la sua attività di cantante con quella di docente di canto. Dal 1989 è professore di canto presso il Conservatorio statale di musica "N. Piccinni" - Bari ed attualmente al Conservatorio di musica "G.Rossini" - Pesaro. 
Fa parte della giuria di diversi concorsi internazionali quali: A. Catalani, F. Cilea, Lauri Volpi, Vissi d'Arte - Salerno, Tito Schipa, U. Giordano, Nicolosi, Bologna...
Tiene corsi di alto perfezionamento per cantanti lirici e da camera presso diverse città italiane ed estere: Treviso, Molfetta, Bari, Salisburgo, Bulgaria, Nimes, Tokyo, Seoul, Monaco di Baviera,Spagna - Tenerife.
 

ENRICA FABBRI (SOPRANO) Pesarese, ha intrapreso lo studio del pianoforte all’età di cinque anni, proseguendolo presso il Conservatorio ‘G. Rossini’ nella città natale, portando contemporaneamente a compimento la maturità classica. L’interesse per il canto lirico l’ha portata, diciannovenne, prima al Conservatorio ‘G. Nicolini’ di Piacenza, successivamente a Salisburgo, sotto la guida di Oriana Branisteanu, docente alla Musikhochschule Mozarteum, quindi al diploma presso il Conservatorio ‘L. Campiani’ di Mantova.
Negli anni 1997-1998 ha partecipato all’allestimento di Boheme (Mimì) e Falstaff (Alice) a Badgestein e Spittal (Austria).
Nel 2000 ha ottenuto il secondo premio al Concorso Internazionale Arenzano nella omonima città rivierasca ligure, ed il terzo premio al Concorso Internazionale di canto Cascinalirica a Cascina (PI); finalista nel 2001 al Concorso internazionale di voci liriche del Teatro Rosetum di Milano, vi ha debuttato, in occasione del centenario verdiano, il ruolo di Amelia del Simon Boccanegra.
Nel luglio 2001 finalista al Concorso Toti dal Monte di Rovigo.
Nel 2001 è Madama Cortese nel Viaggio a Reims di Gioachino Rossini al Rossini Opera Festival di Pesaro, poi Contessa delle Nozze di Figaro di Mozart a Mantova.
Nel 2002 interpreta i Wesendonk Lieder di R. Wagner per la Fondazione Arena di Verona con il M° Fabio Fapanni e nell’estate del medesimo anno è al Tiroler Festspiele di Kufstein (Austria) dove, sotto la direzione del M° Gustav Kuhn, canta la Petit Messe Solennelle di Goiachino Rossini ed alcuni lieder di J. S. Bach ‘Aus dem Schemellischen Gesangsbuch’ (concerti a Kufstein, Telfs, Landeck, Tannheim e Lienz).
Nel dicembre dello stesso anno, presso il Teatro delle muse di Ancona, è cover di Daniela Dessì per il ruolo di Cio Cio San nella Madama Butterfly di Giacomo Puccini.
Nel Luglio del 2003 interpreta Pagliacci di Leoncavallo e Pulcinella di Stravinsky a Mantova Piacenza, Vigevano e Milano. Ultimamente ha tenuto numerosissimi concerti di cui ricordiamo il Requiem di Faurè ed una serata di Lieder di Schubert al “Teatro San Domenico” di Crema, a Pesaro per la stagione concertistica del Filarmonico si è esibita nello Stabat Mater di Pergolesi ed in una selezione di arie tratte dalle opere di di G. Rossini; è stata inoltre invitata a Parma Lirica dove si è esibita a fianco del baritono Ambrogio Maestri. Ha conseguito inoltre la laurea in musicologia all’Università degli studi di Pavia (sede a Cremona) con il massimo dei voti e la lode ed è docente di canto lirico presso l’Accademia della voce di Milano.
 

FIAMMA LAURI soprano, was born in Fano (PU). She started singing as a soloist at the age of 16, under the direction of M° Gianfranco Carboni; she brilliantly graduated in Singing at the Conservatorio di Musica “G. Rossini” in Pesaro, under the guidance of Maria Clara Ziegler. She has held many concerts, passing from Baroque to Modern music and Musicals.
As a soloist, she took part in the opera “Il Signor Bruschino” by G. Rossini in 1987, at the G. Rossini Theatre in Pesaro and in 1994 at the Teatro Sociale in Mantova, singing the role of Marianna. In 1993, she sang the role of Kate Pinkerton in the opera “Madama Butterfly” by G. Puccini at the Corte Malatestiana in Fano. In 1997, she sang in the opera “Tosca” by G. Puccini, as Pastorello, at the Regina Theatre in Cattolica and at the Bonci Theatre in Cesena. She has recorded for RAI broadcasting company and held concerts, singing contemporary music, chamber music and opera concerts throughout Italy and in Germany, Bulgaria, Hungary, Austria, Belgium, Luxembourg, Switzerland and Croatia. She sang the role of Filia in Carissimi’s Jepthe and has sung several oratorios and sacred music by Handel, Bach, Vivaldi, Mozart, Haydn, Pergolesi, Giordani and Rossini. She has sung at the opera seasons in Macerata, Osimo, Jesi, Fabriano and Ancona, as a member of the Bellini Opera Chorus of Ancona; at the opera seasons in Fano in the M. Agostini Opera Chorus. She has held opera performances and concerts with the Coro Pro Arte, under the direction of Gustav Kuhn, Daniel Oren, Carlo Rescigno.
She has worked as a vocal and musical coach in the Coro Fanum Fortunae of Fano, with the Maestros V. Piaggesi and A. Giacomucci, in the M. Agostini Opera Chorus in Fano. She has taken part in several workshops: Course for Vocal Technique and Interpretation held by M° William Matteuzzi, Singing Course – Werberck Method (Stainerian), held by M° Merja Rautio from the Singing School of Laulukoulu (Finland), Master class for Choral singing held by the King’s Singers. At present, she is concentrating on professional and spiritual research in relation to the therapeutic qualities of singing. She one of the founder members of the Associazione del Libero Canto, that promotes the studying of the inner and outer voice, as a tool of introspection.
She has worked as voice coach for the Corale di San Marino and is still doing this for the San Carlo and Santa Maria di Loreto di Pesaro choirs, teaching classical and pop singing. As a voice coach and singer she has collaborated with M° Simone Baiocchi in some works by M° Domenico Bartolucci – Perpetual Conductor of the Cappella Musicale Sistina, such as “La tempesta sul lago” (The storm), “Baptisma” (Baptism), “Stabat Mater”. As a soloist, she sang in “Missa Jubilaei” conducted by Domenico Bartolucci (broadcast by TelePace and Sat 2000).
Her recordings include: with the Coro San Carlo “InCanto e Musica” in 1997 and “In Dulci Jubilo” in 2000, conductor M° Lucia Oliva; in 2001 with the choir Santa Maria di Loreto and Coro San Carlo di Pesaro “Baptisma, Missa Jubilaei, Haec Dies” by Domenico Bartolucci for the Edizioni Cappella Sistina, conductor Domenico Bartolucci and in 2003 Bach’s Cantatas No. 140 and 147 - conductor S. Baiocchi.
Festival edition: 2004.
 

ELISABETTA LOMBARDI è nata a Pergola (PS). Ha frequentato il Conservatorio "G. Rossini" di Pesaro e si è poi diplomata al Conservatorio "G. Verdi" di Torino col massimo dei voti e la lode , sotto la guida di Elio Battaglia. In seguito ha frequentato il corso triennale di canto presso l'Accademia musicale pescarese, ha studiato presso il Mozarteum di Salisburgo con H. Höll e M. Shirai; presso la Internationale - Bach - Akademie di Stoccarda con J. Beckmann. Ha vinto una borsa di studio presso la Fondazione W. Walton di Ischia dove ha partecipato ad una Masterclass con G. Johnson e E. Sams.
Ha vinto il secondo premio al Concorso di musica vocale da camera di Conegliano nel 1993; nel 1999 ha vinto il primo premio al Concorso "Gli strumenti e il novecento" dedicato alla musica vocale da camera del nostro secolo; è stata finalista al Concorso Mozart indetto dal CIDIM nel 1992 ed ha rappresentato l'Italia al Concorso "Cardiff singer of the world" in Gran Bretagna. Per l'opera ha debuttato al Teatro Regio di Torino in "Hänsel e Gretel" di Humperdinck nel ruolo di Hänsel; ha poi preso parte a numerose produzioni fra cui le più significative sono: "Le nozze di Figaro" nel ruolo di Marcellina al Teatro Lauro Rossi di Macerata; "Capriccio" di Strauss nel ruolo di Clairon presso il Teatro Comunale di Parma; "Madama Butterfly" di Puccini nel ruolo di Suzuky presso il Teatro Comunale di Modena; "Carmen" di Bizet nel ruolo di Mercedes presso il Teatro Pergolesi di Jesi; "Manon Lescaut" di Puccini nel ruolo di un musico presso i Teatri di Lucca, Pisa e Livorno;"Amico Fritz" di Mascagni nel ruolo di Caterina al Teatro di San Carlo di Napoli; "Zanetto" di Mascagni nel ruolo di Zanetto presso il Teatro di Torre del Lago. Inoltre a partecipato all'esecuzione in forma di concerto dell"Arianna a Nasso" di Strauss nel ruolo del Compositore ai Pomeriggi musicali di Milano e presso il Zeatro comunale di Bologna e di "Ermione" di Rossini nel ruolo di Cefisa alla Altes Schauspielhaus di Berlino con la Rundfunk Sinfonie Orchester di Berlino.
Svolge intensa attività concertistica nel campo della musica da camera e dell'oratorio. Ha tenuto numerosi concerti in Italia, Germania, Austria e Stati Uniti tra cui: un concerto per Ravenna Festival, per il Festival pianistico internazionale di Bergamo e Brescia, numerosi concerti per la Sagra musicale umbra, per Settembre musica di Torino, per le Panatenee di Agrigento, per Imola Festival, per il Festival di San Leo, al Trinity College del Connecticut (USA), alla stagione della Philarmonie di Berlino , a Düsseldorf, Münster, Leverkusen, Colonia, al Festival di Erl (Tirolo); ha partecipato ad una tournée di dieci concerti con l'Orchestra Haydn di Bolzano e Trento per l'esecuzione del "Requiem" di Mozart; con l'Orchestra Regionale toscana per l'esecuzione della "Creazione" di Haydn in Italia e Austria; ha partecipato ad una Tournée con il Collegium Musicum Berlin per l'esecuzione della "Messa dell'incoronazione" di Mozart, ha cantato l'"Elias" di Mendelssohn a Rosenheim con i Filarmonici di Stoccarda e, alla Philarmonie di Monaco di Baviera, la Passione secondo Matteo di Bach sotto la direzione di E. zu Guttemberg. Recentemente ha eseguito "Les noces" di Stravinski al Arts festival di Rejkiavick e a Trento per il Festival musica novecento.
Ha registrato un CD Coriolan con "Le Nozze di Figaro" di Mozart (Marcellina) e un CD Bongiovanni con"Il mondo alla roversa" di Galuppi (Aurora). Per la Fondazione Pergolesi di Jesi ha registrato due CD con la "Messa Romana" , lo "Stabat Mater" e il "Confitebor tibi domine" di Pergolesi. È di prossima uscita un CD con la "Messa San Carlo" del compositore marchigiano Armando Antonelli
Ha registrato per la RAI 1, RAI 3, la BBC e la Deutschlandradio di Berlino.
Insegna Canto presso l'Istituto musicale pareggiato "Pergolesi" di Ancona. Ha tenuto Masterclasses estive a Matelica (MC) per il Festival"Conosciamo l'autore" e a Fabriano nell'ambito della stagione concertistica degli amici della musica. Presso l'Accademia Malatestiana di Rimini ha preparato vocalmente gli studenti per le Masterclasses tenute da Luciano Pavarotti, Katia Ricciarelli e Mauro Trombetta. Ha preso parte come docente ad un corso indetto dalla Regione Marche e finanziato dalla comunità europea su "Patrimonio musicale e spettacolo nella provincia di Pesaro" rivolto alla formazione di operatori culturali.
Festival edition: September 2004.
 

LUISA MACNEZ, soprano, was born in Pesaro. She studied singing and graduated at the Conservatorio G. Rossini in Pesaro.
She won several national and international contests and was awarded of special prizes. She has sung in important theatres, such as La Scala, Arena di Verona, Comunale di Treviso, Regio di Parma, Sferisterio di Macerata, Rossini di Pesaro, Comunale di Modena, Municipale di Reggio Emilia, Comunale di Bologna, Comunale di Ferrara, Alighieri di Ravenna, Bonci di Cesena, Verdi di Padova, Verdi di Trieste, Giordano di Foggia, Filarmonico di Verona, Ventidio Basso di Ascoli Piceno, Pergolesi di Jesi and others. Abroad: Austria, Germany, Switzerland and United States.
She sang with Mario del Monaco, Luciano Pavarotti, Franco Corelli, Giuseppe Giacomini, Robleto Merolla, Piero Cappuccilli, C. Mac Neil, Aldo Protti, Grace Bumbry, Raina Kabaiwanska, Fiorenza Cossotto and others.
Her voice is particularly fit for Puccini’s roles, such as Tosca, Madama Butterfly, Boheme, Suor Angelica, Gianni Schicchi, Turandot (Liù). She sang other roles, like Donizetti’s and Bizet’s and modern compositions.
She was awarded with the “Premio Riccione” (Riccione Prize) for her shows.
For many years, she has taught singing in Ferrara, Bologna, Cesena and, currently, in Pesaro, her native city.
Festival edition: August and September 2004.
 

MARIA PARAZZINI Soprano lirico spinto
Nasce a Cattolica. Compie gli studi di canto presso il Conservatorio "G.Rossini" di Pesaro. È passata poi alla scuola di perfezionamento dell'Accademia Chigiana di Siena, al centro lirico del teatro Massimo di Palermo , e alle vacanze musicali a Venezia sotto la guida del grande soprano Gina Cigna. Ha debuttato in "la Traviata " di Giuseppe Verdi al Teatro Massimo di Palermo; ha partecipato al Festival internazionale di Edimburgo con l'"Attila " di Verdi.
È considerata uno dei migliori soprani lirici del teatro lirico mondiale per le sue eclettiche e singolari doti vocali, per la sua spiccata verdianità e la eccezionale duttilità della sua bella voce che può affrontare un vasto repertorio, da Donizetti a Puccini, da Rossini a quasi tutto il repertorio verdiano, interpretando ruoli prestigiosi che l'hanno imposta ormai a livello mondiale. Ha cantato inoltre nei seguenti teatri italiani: La Fenice di Venezia, Teatro Comunale di Bologna, Teatro Regio di Torino, L'Opera di Roma, Il Bellini di Catania, Teatro Regio di Parma, Arena di Verona, Le terme di Caracalla, il Teatro alla Scala di Milano. E nei Teatri di Monaco, di Francoforte, Berlino Sofia e San Francisco.
Ha cantato sotto la direzione dei più grandi direttori d'orchestra, tra i quali, per citarne solo alcuni: Gianandrea Gavazzeni, Giuseppe Sinopoli, Claudio Abbado, Jesus Lopez Cobos, Gustav Kuhn, De Fabritis, Renzetti, ,ecc.. E con prestigiosi colleghi tra cui, fra i più noti: Luciano Pavarotti, Placido Domingo, Evgehnjj Nesterenko, Carlo Bergonzi, Renato Bruson, Leo Nucci, Piero Cappuccilli, Ferruccio Tagliavini. Cantante dell'anno nel 1977, il Soprano Parazzini ha vinto prestigiosissimi premi, tra cui il Verdi d'Oro a Parma, il Sagittario d'Oro, il Trofeo d'oro verdiano, il Premio Malibran.
 

PAOLA FORNASARI PATTI started her musical studies at the conservatoire “F. E. Dall’Abaco” of Verona as a violinist. She then went on to graduate with honours in singing, still at the same conservatoire, in 1983 under Rina Malatrasi’s tuition.
In 1985, in Spoleto, she debutted in Gluck’s “Orfeo ed Euridice”. Since then she has repeatedly performed at the Florence “Comunale”, the “San Carlo” in Naples, at the “Massimo” in Palermo, at the Philharmonic and the Arena in Verona, at the Fermo Festival, the “Torre del Lago”, the Rome Opera house, as well as in Las Palmas, Tokyo, Hiroshima, Kobe, Osaka, Kyoto.
Her artistic engagements succeed one other intensively, not only in the operatic repertoire but also that of the baroque period, chamber music, and concert and symphonic music. Among others she has sung in such operas as: Fioravanti’s “Le cantatrici villane”, Monteverdi‘s “l’Orfeo”, Gluck’s “Orfeo”, Mozart’s “La finta giardiniera”, Verdi’s “Nabucco”, Mascagni’s “Cavalleria Rusticana”, Rossini’s “Tancredi” and Henze’s “Pollicino”. She has sung under the direction of such conductors as Guadagno, Santi, Severini, Oren, Scimone, Bartoletti, Renzetti, Arena.
She was a soloist in Bach’s Magnificat for Salvatore Sciarrino’s production of the ballet “Death in Venice” with Rudolf Nureyev, which premiered in Verona. She performed together with Giuseppe Cederna, in the creation of “Una volta c’era un re”, in the national premiere, commissioned by Maetro Tutino from Filippo del Corno and Carlo Boccadoro, set to music by Rossini, for the “Pomeriggi Musicali di Milano”.
Continually in evolution, her repertoire ranges from the baroque period to today. Her voice is particularly adapted to trouser roles and all those for medium sopranos, with particular emphasis on the Bellinian, Mozartian, romantic and late romantic repertoire. Refined performer of church music, she has often sung Rossini’s “Petite Messe Solennelle”, Vivaldi’s “Gloria”, Bach’s “St John’s Passion”, Scarlatti’s “Messa di Santa Cecilia”, Beethoven’s Ninth symphony and Mozart’s “Requiem”. Her voice is also adapted to chamber music, especially that of France, to late romantic and beginning of the twentieth century chamber music (Italian, French and English), and to music by Gershwin, C. Porter, L. Bernstein etc, all of which she performs often.
Important meeting for her professionally have been those with the directors Giulio Chazalettes, Beppe Menegatti, Roberto de Simone, Cobelli, Pierluigi Pizzi, Graham Vick, Hugo De Ana, and with Sesto Bruscantini and Marilyn Horne who guided her towards a more appropriate artistic dimension, helping her to deepen her continual and personal stylistic search.
Since 1992, alongside her artistic activities, Paola Fornasari Patti has taught. She often gives singing masterclasses in Italy and abroad, especially in Japan; she is a singing professor at the Conservatoire “A. Pedrollo” of Vicenza, and is founder, president and artistic and didactical director of the Kairòs Association (artistic teaching to singers and actors) based in Verona.
Author and director of many theater shows including: “Senza titolo” (show in prose by Tagore); “Assolo. Storie di un Tango” (music by Astor Piazzolla); “Shakespeare: la musica della sua poesia” ( Shakespeare’s text to music); “Welcome” ( to music by Gershwin, Porter, Kander, Ebb, Youmans, etc…); “Verdi: realtà immutata nel tempo” (play to Verdi’s music from “Traviata”, “Falstaff”, and “Otello”); “Compianto d’Ignacio Sànches Mejìas” by F. G. Lorca (play with music by Obradors, Turina); “West Side Story” by Bernstein; “Il Gatto con gli stivali” by Tutino; “L’opera delle filastrocche” by A. V. Savona for which she received the exception permission, from Casa Ricordi, to adapt it from symphony orchestration to a small ensemble orchestration.
Festival edition: September 2004.
 

MARIKA RIZZO
Qualifications: diploma in singing, degree in philosophy and literature. Prices won in international singing competitions: Rai - Ginevra - Vercelli. Artistic career: chamber music, Oratorio and operatic concerts in Italy and abroad with Pizzetti, Ghedini, Baroni, P. Maag, Caracciolo, Franci, etc. as conductors. Teaching career: singing and staging teacher at the music conservatories of Foggia, Pesaro and Naples. Among her pupils who are already enjoying a brillant career: Bruno De Simone (Baritone), Gennaro Sica (Tenor), Giulio Liguori (Bass), Monica Di Siena (Soprano), Silvia Pasini (Mezzo Soprano). Founder and director of the "Voci Pari" choir of Santa Chiara in Naples; Director of the Santa Cecilia choir in Torre del Greco which has toured Italy and abroad (U.S.A., Turkey, Paris, Vienna, Amsterdam, Barcellona, Lisbon, Locarno, Budapest, Ljubliana).
For 27 years has held special courses in singing for choir masters in Ravenna and for 11 years in Aci S. Antonio (Catanzaro).
She has held workshops in operatic staging for young singers at Cava dei Tirreni and at Lagonegro. Stage direction: "Il maestro di musica" by Pergolesi; "Il campanello" by Donizzetti; "Bastiano and Bastianina" by Mozart; "Il filosofo di campagna" by Galuppi; "Il Quadrifoglio" by Caldara; "Orpheo and Eurydice" by Gluck; "Lo speziale" by Haydn; "Suor Angelica" by Puccini; "The Little Chimneysweep" by Benjamin Britten.
 

CECILIA VALDENASSI, soprano, was born at Padova, Italy, but grew up in Rome where attended musical studies.
She entered numerous national competitions winning study grants.Then she made her debut at Spoleto. Furthermore she took part in RAI-TV international musical contests dedicated to italian composers like Rossini, Bellini, etc. and she won the first prize singing Donizetti's arias.
During her career she was awarded other prizes like: the Ministry of Tourism and Recreation's "Tre Muse d'oro", the "Ghirlandina d'oro" at Modena, the "Giordano d'oro" at Foggia, the "Lauri Volpi" in Rome.
Her repertoire ranges from the early italian baroque to contemporary music compositions. She has also interpreted music rarities as first performance in this century.
She has appeared in the title roles in many of the most important italian Opera Houses like: Fenice and Malibran at Venice, Carlo Felice at Genova, Regio at Parma, ATER (Modena, Reggio Emilia, Ferrara, Bologna), Opera and Olimpico in Rome, Petruzzelli and Piccinni at Bari, Grande at Brescia, Verdi at Pisa, Giglio at Lucca, Sociale at Rovigo, Verdi at Sassari, Comunale at Treviso, Rendano at Cosenza, Nuovo at Spoleto, Morlacchi at Perugia, Politeama at Lecce, Massimo at Palermo, Dante Alighieri at Ravenna, Civico at La Spezia, Comunale at Enna, Giordano at Foggia, Eliseo at Nuoro.
Abroad she has sung in Tolosa, Lyone, Grenoble, Monaco at Baviera, Zurigo, Lugano, Belgrado, Novi Sad, Timisoara and Bucarest, as well as in International Festivals like: Aix-en-Provence, Pesaro, Barga, Città di Castello, Perugia, Siena, Matera, Paestum and prestigious Concert Halls like: S. Cecilia's Academy in Rome, Angelicum in Milano, Accademia Chigiana at Siena, Fondazione Cini at Venice, Filarmonica Romana and Gonfalone's Oratory in Rome, Kodaly's Academy at Assisi and EAOSS at Palermo.
She is singing master at Conservatorio "F. Morlacchi", Perugia.
She recorded at RAI-TV (Milan, Naples, Rome) and Swisse broadcasting in Lugano. She also performed the title roles in the first world recording of G. Rossini's: "Matilde di Shabran" and "Demetrio e Polibio".
Festival edition: August 2004.
 

WILMA VERNOCCHI, soprano, started her singing training encouraged by the soprano Lina Pagliughi, and attended the Rossini Conservatoire in Pesaro and the Martini Conservatoire in Bologna. (1962)
Chosen by the Centro Perfezionamento Artisti Lirici at the Scala, Milan, she studied operatic repertoire under the tutorship of authoratitive teachers and conductors (1966).
From 1964 to 1970, while she was studying, she took part in numerous national and international competitions winning 12 first prizes. This lead to her to debut in the role of Carolina in the opera Il Matrimonio Segreto by Cimarosa at the Teatro Nuovo in Milan in 1966 followed by Mimi in La Boheme at the State Theatre of Sofia. The critics were flattering and Eugenio Gara concluded his article ".. the young Wilma Vernocchi was seriously born for the theatre, we will hear of her again".
She represented Italy in Tokyo at the 2nd World Wide Madama Butterfly Competition. She was the youngest competitor and was the outright winner for the best interpretation of Butterfly (1970). She has sung most often in Japan and a garden has been dedicated to her in the historic Grover Park in Nagasaki, where a monument to Madame Butterfly has been erected.
The prestigious success in Japan permitted her to debut officially at La Scala, Milan in the opera L'Elisir d'amore as Adina with Luciano Pavarotti (1972). The following year she played Mimì at the Teatro Regio in Parma with her contemporaries Jose Carreras and Katia Ricciarelli.
She sang at La Scala, Milan for fifteen consecutive years in leading roles alternating with opera companies and theatres in Italy and abroad such as the San Carlo in Naples, the Maggio Musicale Fiorentino, the Arena di Verona, the Communale in Bologna, ATER theatres in Emilia, the Paris Opera, Munich Opera, Zurich Opera, and the Salzburg Festival, interpreting a wide repertoire ranging from Monteverdi to Italian Opera Buffa, and the 19th operatic classics.
She is also interested in modern repertoire and has interpreted works by contemporary composers such as Hindemith and Maderna, and has been requested by Franco Mannino e Nino Rota for their operatic works.
She has been conducted by maestros such as Abbado, Arena, De Fabbrittiis, Gavazzeni, Molinari, Pradelli, Patanè Sonzogno and Votto and worked with directors like Wallman, Strehler, Bolognini, De Simone, Maestrini, Sbragia, and Villar.
In the theatre she has worked beside artists such as Bergonzi, Bumbry, Corelli, Caballé, Cossotto, Cappuccilli, Domingo, Di Stefano, Bruscantini, Labò and Panerai. In 1973 she toured the East with Maria Callas and Giuseppe di Stefano, a photographic record of which can be found in the book "Callas by Callas" by Renzo Allegri (published by Mondadori, 1977).
She was the first Italian artist to hold recitals and perform in operas at the new Manila Cultural Center in the Philipines, and a new production of Butterfly was mounted in her honour (from 1973 to 1984).
She has performed in concerts for Radio BRT in Belgium, NHK in Japan and RAI in Italy. She conceived and presented the television series "Lirica in Salotto" ("opera in the livingroom") and "Lirica oggi" (opera today) transmitted by Italian Radio (1990).
She has held masterclasses on technique and interpretation of Italian opera in China at the Peking Opera, and in Shangai (1992) and more often in Japan at the University of Fine Art of Nagoja, at "Fuchu-no-mori Theatre" in Tokyo (1998) and at Theatro Hatagaia-Aspia in Tokyo (2003). She conceived and directs the international seminars "Vacanze in Lirica" for Riccione council, which is now in its 8th year.
From 1989 to 1996 she was a member of the Administrative Council at la Scala, Milan. In recognition of her artistry in the course of her career, and for the teaching work that she still carries out she was awarded the honour of Grand Officer of the Order "the Merit of the Republic of Italy".
After 29 years' living in Milan she has returned to her native city of Forlì where she was given the golden medal "Dmenga a ca' nosta", and recently was given the golden medal and diploma of merit "Faithfulness to work" by the House of Commerce of Forli and Cesena.(March 2001).
She currently performs in concerts and teaches singing at the Martini Conservatoire in Bologna.
Festival edition: September 2004.